Κυριακή 16 Ιουν 2019 18:10      

ΡΟΗ ΕΙΔΗΣΕΩΝ

Μια εξαιρετική έκθεση με θέμα << Από τον Παρθένη στον Μόραλη >>

Γράφει η Αντωνία Βαρμάζη, Ιστορικός

Μια εξαιρετική έκθεση με θέμα << Από τον Παρθένη στον Μόραλη >> φιλοξενείται στο Αρχοντικό << Τσαλόπουλου>> . Ο Δήμος Κατερίνης και η Πινακοθήκη Ν. Βογιατζόγλου σε συνεργασία με τον Οργανισμό Πολιτισμού εγκαινίασαν την έκθεση στις 22 Φεβρουαρίου . Η επιμέλεια της Πινακοθήκης έγινε από τον κ. Μάνο Στεφανίδη, Καθηγητή της Φιλοσοφικής Σχολής - Τμήμα Θεατρικών Σπουδών Εθνικού και Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών.

Η υπεύθυνη ,συντονίστρια και δημοτική σύμβουλος Ροδή Ελευθεριάδου χαρακτήρισε την έκθεση ως πανόραμα της νεότερης ελληνικής τέχνης που φιλοξενείται σε ένα τα ομορφότερα αρχιτεκτονικά στολίδια της Πιερίας.
 
Μπαίνοντας στον ζεστό χώρο του αρχοντικού, που χτίστηκε το 1908, στην υποδοχή συναντά δύο κυρίες του Δήμου Κατερίνης ,την κα Μάρθα Κακουλίδου και την κα Ντούλα Κατερίνα που μας μυούν στην ιστορία του χώρου όταν το κτίριο ήταν ακόμα οικία. Ο Δημήτριος Τσαλόπουλος ήταν ένας αξιόλογος νομικός και ο ίδιος γεννήθηκε στο Λιτόχωρο και απέκτησε τέσσερα παιδιά .Ήταν ο πρώτος βουλευτής Πιερίας και ο πεθερός του ο πρώτος τοπικός πρόεδρος του Αγίου Δημητρίου. Επομένως γίνεται αντιληπτό πως πρόκειται για δύο ανθρώπους των γραμμάτων με έντονο το αίσθημα της ενασχόλησης τους με τα κοινά. Το έτος 1979 χαρακτηρίζεται από τον Δήμο ως έργο τέχνης και παράλληλα κρίνεται διατηρητέο χωρίς να επιτρέπεται καμία περαιτέρω παρέμβαση στο χώρο. Περίπου το έτος 1980 ακόμα μένει στο κτίριο και η τελευταία οικονόμος κα Ελευθερία, ενώ το έτος 1985 εξαγοράζεται από τον Δήμο Κατερίνης. Δεν είναι ο χώρος ή απλώς η ίδια η αρχιτεκτονική που σε οδηγεί στο αριστοκρατικό παρελθόν,αλλά οι άνθρωποι και οι ιδέες του που άφησαν την σφραγίδα τους στον χώρο. Ο κος Τσαλόπουλος και ο πεθερός του ήταν οι πρώτοι που χρηματοδότησαν την δημιουργία του 1ου σχολείου Κατερίνης ,την σημερινή Αστική Σχολή. 
 
Στους χώρους οι εθελοντικοί ξεναγοί μας μιλούν διεξοδικά για την ζωή και το έργο των εικαστικών που έγραψαν ιστορία και μάλιστα το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό γνώρισμα του εκάστοτε ζωγράφου που τον κάνει μοναδικό.Χρώματα και αρώματα αναδύουν τον χώρο καθώς ο επισκέπτης ατενίζει από τα ανοιχτά παράθυρα και επιστρέφει στο παρελθόν που έζησαν ανθρώποι των γραμμάτων.
 
Όπως επισημαίνει σε δήλωσή του ο Δήμαρχος Κατερίνης Σάββας Χιονίδης: «Πρόκειται για μία κορυφαία καλλιτεχνική συνύπαρξη των πιο σημαντικών Ελλήνων εικαστικών δημιουργών του 20ου αιώνα. Η φιλοξενία των έργων στο αρχοντικό – πρώην οικία Τσαλόπουλου προωθεί το δημιουργικό «διάλογο» της έκθεσης με ένα από τα πιο χαρακτηριστικά κτίρια - αρχιτεκτονικά μνημεία της Κατερίνης. Ταυτόχρονα, η επιλογή του κτιρίου για τη διοργάνωση της έκθεσης γίνεται με γνώμονα τη φυσιογνωμία της σύγχρονης κοινωνίας της Κατερίνης, η οποία επιβάλλει σ' αυτό να συνδυάσει όλες τις παραδοσιακές αξίες της ιστορίας του χώρου, με το ενδιαφέρον για την ενεργό και αμφίδρομη συνεργασία με σπουδαίους πολιτιστικούς φορείς της χώρας». Η έκθεση περιλαμβάνει 44 έργα των: Γιάννη Μόραλλη(1961 – 2009), Μαλέα Κωνσταντίνου (1879 – 1928), Μπουζιάνη Γιώργου (1885 – 1959), Σπυρόπουλου Γιάννη (1912 – 1990), Τσαρούχη Γιάννη (1910 – 1989),Γαΐτη Γιάννη (1923 – 1984), Παρθένη Κωνσταντίνου (1878 – 1967), Εγγονόπουλου Νίκου (1907 – 1985), Ακριθάκη Αλέξη (1939 – 1994), Αστεριάδη Αγήνωρ (1898 – 1977), Βαρλάμου Γιώργου (1922 – 2011), Νικολάου Νίκου (1909 – 1986), ΜαραγκοπούλουΚούλας (1919 – 1977), Μαυροίδη Γιώργου (1912 – 2003), Μανουσάκη Γιώργου (1914 – 2003), Βασιλείου Σπύρου (1902-1985), Χατζηκυριάκου Γκίκα Νίκου (1906 – 1994), Τσόκλη Κώστα (1930), ΤέτσηΠαναγιώτη (1925 – 2016), Σόρογκα Σωτήρη (1936), Φασιανού Αλέκου (1935), Δημήτρη Μυταρά (1934-2017), Μάκη Θεοφυλακτόπουλου (1939), Αντωνόπουλου Άγγελου (1957), Μακρουλάκη Μιχάλη (1940), Πατρασκίδη Τριαντάφυλλου (1946), ΚαραβούζηΣαράντη (1938 – 2011), Δασκαλάκη Στεφάνου (1952), Δρούγκα Αχιλλέα (1940), Μποκόρου Χρήστου (1956), Παπανικολάου Κώστα (1959), Μισούρα Τάσου (1963), Κατζουράκη Κυριάκου (1944), Μαδένη Μιχάλη (1960), Μορταράκου Κυριάκου (1948), Ρόρρη Γιώργου (1963), Εδουάρδου Σακαγιάν (1957). Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη, ενώ την έκθεση προγραμματίζουν ήδη να επισκεφτούν σχολεία, σύλλογοι και κάθε είδους επισκέπτης που ενδιαφέρεται για την τέχνη και την ιστορία.
 
Το να μπορεί ο άνθρωπος να ταξιδεύει στο ιστορικό και ένδοξο παρελθόν μέσα από την χρονοκάψουλα της τέχνης είναι αξία ανεκτίμητη. Ενδεικτικά σας παρουσιάζουμε κάποια δείγματα πολιτιστικού πλούτου.
 
Η Πινακοθήκη Γιώργου Ν. Βογιατζόγλου, ονομάστηκε «Σπάρτη» (Μικράς Ασίας), τιμής ένεκεν στον τόπο καταγωγής των γονέων του, Νίκου και ΣτέλαςΒογιατζόγλου και αποτελεί έναν νέο πυρήνα πολιτισμού στην περιοχή της Νέας Ιωνίας Αττικής. Εγκαινιάστηκε στις 18 Φεβρουαρίου 2013 από την Πρύτανη Ελένη Γλύκατζη - Αρβελέρ. Ύστερα από 30 χρόνια συλλεκτικής δραστηριότητας, ο αρχιτέκτονας Γιώργος Βογιατζόγλου, πραγματοποιεί έναν στόχο, ένα όνειρο ζωής, προσφέροντας το χώρο αυτό στους συντοπίτες του, πολίτες της Νέας Ιωνίας, και σε όλους τους φιλότεχνους ανά την Ελλάδα. Η Πινακοθήκη, είναι ανοικτή στο κοινό, φιλοξενεί περιοδικές εκθέσεις με έργα από τη Συλλογή Βογιατζόγλου, μοντέρνων και σύγχρονων Ελλήνων δημιουργών, και καλύπτει την περίοδο από τη δεκαετία του 1860 έως σήμερα. Παράλληλα με τις εκθέσεις ζωγραφικής, φωτογραφίας, γλυπτικής κ.λπ., ποικίλα πολιτιστικά δρώμενα εντάσσονται στις εκδηλώσεις στο χώρο, όπως θεατρικές και μουσικές παραστάσεις, ομιλίες, ημερίδες και παρουσιάσεις βιβλίων. Έμφαση δίνεται στο σχεδιασμό και την εκπόνηση εκπαιδευτικών προγραμμάτων σε συνεργασία με το Υπουργείο Παιδείας και την Τοπική Αυτοδιοίκηση. Τα προγράμματα απευθύνονται σε σχολεία, δημόσια και ιδιωτικά, πανεπιστήμια και εκπαιδευτικούς οργανισμούς. Η Πινακοθήκη Γιώργου Ν. Βογιατζόγλου φιλοδοξεί να δημιουργήσει μία ποιοτική, σταθερή και δυναμική σχέση με το φιλότεχνο κοινό. Μάνος Στεφανίδης (επιμέλεια έκθεσης) Γεννήθηκε στον Πειραιά το 1954. Σπούδασε αρχαιολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών. Επί 25 χρόνια ήταν επιμελητής της Εθνικής Πινακοθήκης. Είναι διδάκτορας του ΑΠΘ. Μετεκπαιδεύτηκε στο Kunstmuseum του Düsseldorf και στο SmithsonianInstitution της Washington DC. Γράφει χρόνια κριτικές τέχνης και επιφυλλίδες στην Καθημερινή, το Έθνος, την Ελευθεροτυπία και το περιοδικό Αντί. Συνεργάζεται με τα λογοτεχνικά περιοδικά Το Δέντρο, η λέξη, Ρεύματα, Μανδραγόρας (δέ)κατά. Έχει παρουσιάσει πολλές τηλεοπτικές εκπομπές στη κρατική τηλεόραση, στον ΑΝΤ1 και το SevenX. Έχει παρουσιάσει ραδιοφωνικές εκπομπές στο Τρίτο Πρόγραμμα και στο Κόκκινο 105,5. Έχει διοργανώσει σεμινάρια τέχνης στην Αρχαιολογική Εταιρεία, στην Ελληνοαμερικανική Ένωση και στη Booze Cooperativa. Το 1990 ήταν ο κομισάριος της Ελλάδας στη BiennaleΒενετίας. Από το 1985 είναι μέλος της A.I.C.A.. Οργάνωσε και διηύθυνε το παράρτημα της Εθνικής Πινακοθήκης στη Κέρκυρα (1990-1995). Το 2004 εξελέγη λέκτορας του Πανεπιστήμιου Αθηνών Τμήμα Θεατρικών Σπουδών και το 2009 επίκουρος καθηγητής. Από το 2005 μέλος της Εταιρείας Συγγραφέων.
 

Τέχνη εκδηλώσεις

Ακολουθήστε το "Ο.Β." στο twitter και κάντε like στην σελίδα μας στο facebook και μάθετε πρώτοι όλα όσα συμβαίνουν!

Scroll to Top